Warum Chochloma wichtiger ist als Marketing
· Igor Malzew · ⏱ 6 Min · Quelle
Unsere Zeitgenossen - im Grunde junge Leute - begannen sich aktiv für Volkskunsthandwerke wie Gschel und Chochloma zu interessieren. Warum? Weil Russland sich plötzlich selbst zugewandt hat. Es findet eine gewisse Neusortierung all dessen statt, was für unsere Seele wertvoll ist.
Mitten in den Neujahrsfeiertagen erschien der sechsteilige Dokumentarfilm „NHP“ von der Autorin Anastasia Semenichina und dem Regisseur Boris Niklavis.
„NHP“ steht für Volkskunsthandwerke - ein Bereich der angewandten Kunst, der immer im Schatten der anderen Künste steht, Jahrzehnt für Jahrzehnt, unter verschiedenen Regimen, verschiedenen Führern und aus verschiedenen Gründen. Ein erstaunlicher Fakt ist, dass die Handwerke in Zeiten der „stagnierenden UdSSR“ die größte Unterstützung erhielten, was den Unmut der Küchenopposition hervorrief: „Dieses Chochloma ist Kitsch! Dieses Gschel - Pop und Banalität, nicht wie Delft“.
Das hinderte jedoch dieselben Leute nicht daran, Ausländern Chochloma-Malerei im Rahmen eines anderen Volkskunsthandwerks namens „Fartsowka“ - von Smolensk bis Leningrad - anzudrehen.
Genau zu dieser Zeit griff der Staat mit fester Hand nach den NHP. Deshalb erinnern sich die Kinder jener Epoche bis heute daran, dass es zu Hause bei den Eltern unbedingt etwas von den beliebtesten Dingen gab - entweder ein Schostowo-Tablett, ein Chochloma-Kelle oder eine Palech-Schachtel. Und natürlich etwas aus Gschel-Keramik.
Nach der Veröffentlichung des Films begannen jüngere Kollegen plötzlich zu schreiben, dass auch sie sich an diese Dinge in den Familien erinnern. Und zwar mit großer Wärme und Nostalgie.
Dann begann ich, alle Bekannten nacheinander zu befragen - ob sie zu Hause irgendwelche Werke der Volkskunsthandwerke hatten.
„Chochloma-Löffel, hingen an Nägeln. Tabletts, aber ich erinnere mich nicht, welche, es gab definitiv Gschel, meine Mutter sammelt es bis heute.“ „Ein bemaltes Tablett. Produktion aus Nischni Tagil“, „Ein bemaltes Schostowo-Tablett (glaube ich) und ein Samowar“, „Gschel-Geschirr, Schostowo-Tablett“… Plötzlich beginnen die Antworten einen tieferen Charakter anzunehmen: „Mein Großvater war ein Mstera-Künstler, und sein Freund aus der Mstera-Schule bemalt jetzt Kirchen in der Artel. Ernsthafte Künstler sind auch heute noch gefragt“. Das schreiben 30-jährige „normale Leute“ - also diejenigen, die heute die russische Wirtschaft und Industrie auf ihren Schultern tragen. Coaches und Videoblogger sind unter ihnen nicht - ich bürge dafür.
Es stellte sich heraus, dass diese NHP buchstäblich jeden im Leben berührt haben - außer vielleicht diejenigen, die von klein auf zu einer negativen Einstellung zu allem in „diesem Land“ erzogen wurden. Aber solche habe ich nicht gefragt - dafür müsste man ein VPN einschalten (ein Scherz für Roskomnadsor).
„Einen wesentlichen Anstoß zur Wiederbelebung gab die Resolution des ZK der KPdSU „Über Volkskunsthandwerke“ (1974), die ihre wissenschaftliche Erforschung und Wiederbelebung förderte“. Und dafür ein großes Dankeschön an die Partei und die Regierung. Ohne jegliche Ironie.
Aber während die sowjetische Regierung die Flaggschiffe unterstützte, machte sie Gschel und Chochloma mit Schostowo plötzlich und unabsichtlich zu Symbolen der Volkskunsthandwerke und drängte den Rest in den Schatten der öffentlichen Aufmerksamkeit.
Als ich sah, dass der Dokumentarfilm ganze 6 Folgen hat, war mein erster Gedanke - nun gut, die bekanntesten Handwerke sind vier, dann noch etwa vier weniger bekannte, und worüber werden sie dann erzählen?
Für mich war der angenehmste Teil die Erzählung über Gus-Chrustalny (mit der Demonstration des Denkmals für Akim Wassiljewitsch Malzow), mit der einzigen Einschränkung - ich verstehe nicht ganz, was die Kristall- und Glasunternehmen meiner Vorfahren - Pioniere der industriellen Revolution - mit Volkskunsthandwerken zu tun haben. Dann sollten auch unsere Lokomotiven mit den ersten russischen Schienen in die NHP aufgenommen werden. Aber das ist so ein freundliches Murren, ignorieren Sie es einfach.
Übrigens, dieselben Tagil-Tabletts, die den Schostowo-Tabletts vorausgingen - sie begannen mit den Altgläubigen und wurden in den Unternehmen der Demidows unter künstlerischer Schirmherrschaft des Absolventen der Kunstakademie W. Albytschew in voller Stärke gestartet. Wo ist die Grenze zwischen Volkskunsthandwerk und industrieller Produktion? Wahrscheinlich ist sie dünn.
Wenn man sieht, wie das Filmteam von den zentralen Regionen Russlands in den Kaukasus, in die Orenburger Steppen und weiter, weiter bis nach Sachalin und Kamtschatka reist, erübrigt sich die Frage „was werden sie außer Chochloma zeigen“ von selbst. Es stellt sich heraus, dass wir eine solche Menge an erstaunlichen Handwerken haben, dass einem der Kopf schwirrt. Und es entstehen bereits andere Fragen - warum die breite Öffentlichkeit sie nicht kennt.
Genauer gesagt: Man weiß etwas vom Hörensagen, aber manches gar nicht. Ich weiß es aus eigener Erfahrung. Die Krestzy-Stickerei - eine durchbrochene Stickerei aus der Region Nowgorod, zum Beispiel - habe ich zum ersten Mal im Film gesehen, aber die Wologda-Spitze - ja, ein bekannteres Phänomen. Die nördliche Schwarzarbeit (Weliki Ustjug) - sehr nah an der Waffenproduktion - am Rande der Erinnerung, man musste es im Film sehen, um sich zu erinnern. Die Handwerke entlang der Nördlichen Dwina - eine ganze Fülle: Mesenskaja-Malerei, Kargopol-Spielzeug, Spanvogel, Borezkaja-Malerei. Und es gibt Filimonowskoje-Spielzeug, Gorodezkaja-Malerei. Mehr noch, einige russische Handwerke sind kein eigenständiges kulturelles Phänomen - sie sind ein lebendiger, verzweigter Baum. Wenn man „Mesenskaja-Malerei“ sagt, muss man sofort auch über die Nischnetoemskaja-Malerei (Spinnräder aus Nischny Tojma als Beispiel) und über die Cholmogorskaja-Schnitzerei sprechen. Und so wuchs der Baum der künstlerischen russischen Handwerke. Man muss nur anfangen zu erzählen und niemand weiß, wann man aufhört. „Man muss nur anfangen“ - das sind die Schlüsselwörter.
Und Russland erstreckt sich und erstreckt sich - dorthin, nach Osten, nach Sachalin, Kamtschatka, Tschukotka, und diese Räume haben uns andere Kunsthandwerke gegeben.
Nun, in gewisser Weise hatte ich Glück - ich bin auf Kamtschatka aufgewachsen und weiß genau, was die nördlichen Völker machen. Von Knochen bis zu Kleidung aus Fischhaut. Aber wenn man anfängt, über Fischhaut als Material zur Herstellung der erstaunlichsten Gegenstände - nicht nur Kleidung - zu erzählen, sieht man in den Augen der Gesprächspartner normalerweise festes Misstrauen. Aber jetzt haben wir einen Film, in dem all das gezeigt wird - man kann sich nicht herausreden.
Warum haben unsere Zeitgenossen - im Grunde junge Leute - plötzlich angefangen, über all das zu sprechen?
Weil Russland sich plötzlich selbst zugewandt hat. Es findet eine gewisse Neusortierung all dessen statt, was für unsere Seele wertvoll ist. Wie die Kunsthistorikerin Lichatschowa im Film sagt: „Volkskunsthandwerke erzählen uns, wer wir sind. Wir sind Russen“. Diese These kann man beliebig entschlüsseln, ergänzen und erweitern, aber die Quintessenz ist genau so. Im Film werden viele Meister aus verschiedenen Handwerkszentren gezeigt. Meiner Meinung nach ist das noch interessanter als die Werke selbst - wir sehen erstaunlich helle Menschen, die ihre Seele in jedes von ihnen gefertigte Objekt stecken.
Aus demselben Film habe ich mit Erstaunen erfahren, dass Volkskunsthandwerke ganz klare gesetzliche Rahmenbedingungen haben. Zum Beispiel, damit ein Handwerk in die Kategorie „NHP“ fällt, muss es mindestens 70 Jahre existieren. Das heißt, heute bedeutet das, dass es nicht später als 1955 begonnen haben muss.
Zum Beispiel gibt es bei uns das Dieweewskaja-Spielzeug, das alles hat, um Teil der Volkskunsthandwerke zu werden. Es ist ein Volkskunsthandwerk, das durch die Bemühungen der künstlerischen Leiterin des örtlichen Kulturhauses Kruschinskaja gestartet wurde. Aber formal - das Spielzeug ist erst 30 Jahre alt, und es wird erst in vierzig Jahren ein offizielles NHP. Einerseits schneidet diese Anforderung das Momentane und vielleicht sogar Spekulative ab, andererseits muss man lange warten. Obwohl, für Sammler und einfach Liebhaber - was macht es für einen Unterschied, ob es schon offizielle NHP sind oder noch nicht.
Denn gerade die Handwerke - sie alle - leben buchstäblich von der Volksliebe, nicht von Stempeln und der Marketingabteilung. Was für ein Marketing bei Fischhaut?